5540fffe5c1aa067309b4ffff4994614.jpg

ГБУК "БГХМ"

Музей Косенкова

Белгород

Белгородская

Князя Трубецкого

пушкинская карта

выставки

Персональная выставка Людмилы Явтушенко «И откроется серебристое окно...» посвящена 70-летию художницы. Посетители увидят графические и живописные работы из серий «Антология дерева», «Времена года», «Дарите женщинам цветы...», «Образы ускользающей красоты», «Вот такие собаки». В этих работах Людмила Ивановна отражает свой взгляд на красоту обыденного, поэзию простых вещей и мимолетность чувства восторга от чудес Божьего мира. Художницу отличает внимательное, любовное отношение к обычной жизни, привычным предметам, неравнодушный взгляд на незатейливую красоту родной природы: ее просторных пейзажей и маленьких уголков сада, таящих волшебство трав и цветов. На выставке представлены акварели, карандашные рисунки и работы, выполненные в смешанной технике.

e040aab9392174c0a5c098bb3f64e29e.jpg

Л. Явтушенко

Выставка «И откроется серебристое окно...»

ГБУК «Белгородский государственный художественный музей»

eipsk

db51082b6e6f5ac553c1a23920524006.jpg

фотограф

Белгородский государственный художественный музей

Победы

Постоянная экспозиция состоит из двух тематических залов. В первом зале расположены произведения живописи и скульптуры ХХ в., в хронологическом порядке отражающие основные тенденции развития советского реалистического искусства. Произведения второй половины ХХ в. сгруппированы в тематические комплексы, позволяющие погрузиться в атмосферу жизни СССР – события Гражданской и Великой Отечественной войн, романтику «сурового стиля», городскую среду и быт селян, ощутить пафос грандиозных строек советской эпохи. Во втором зале представлены шесть разделов: «Живопись XXI в.», «Скульптура XXI в.», «Художники Белгородского края», «Декоративно-прикладное и народное искусство», интерактивная экспозиция для детей «Арт-поход», а также сменный раздел «Графика XX–XXI вв.», обновляющийся два раза в год. В настоящее время фонды музея насчитывают более 6500 единиц хранения русского советского искусства. Для учащихся Белгородской области посещение бесплатно.

5c32414fb2dc0f217b8e03f2d21be04c.jpg

Экспозиция «Отечественное изобразительное искусство XX–XXI веков»

доступная среда

Постоянная экспозиция «Отечественное изобразительное искусство ХХ века» из фондов БГХМ открывается в обновленном виде после годичного перерыва. Реэкспозиция этого периода была обусловлена тем, что фонды музея пополнились большим количеством новых интересных работ, в том числе ХХ века. Новая экспозиция хронологически разделена на два больших периода: на первую и вторую половину ХХ века. Посетители смогут познакомиться со 150 произведениями живописи и скульптуры музейного собрания. Среди авторов – выдающиеся мастера прошлого столетия: А. Куприн, А. Осмеркин, Д. Налбандян, Ю. Пименов, С. Герасимов, А. Цигаль, Д. Якерсон и др. Вторая половина столетия будет выстроена по тематическому принципу, позволяющему наиболее ярко и убедительно отразить жизнь людей советской и постсоветской эпохи в тематических блоках: «История России», «Суровый стиль», «Городская повседневность, детство, юность, зрелость», «Сельская жизнь страны, национальный колорит», «Советская индустрия, великие стройки страны, люди труда». Станковая скульптура в экспозиции будет размещена в хронологических рамках по тематическому и образно-сюжетному принципу в соответствии с темами живописных блоков. Несмотря на то, что раздел скульптуры ХХ века является самостоятельным разделом, вместе с живописью он образует смысловое и пространственное единство.

8c7e514acfbfdb6b2615de48a093795c.jpg

Горелик

Экспозиция «Отечественное изобразительное искусство ХХ века»

классическое искусство

для молодежи

Выставка «Город влюбленных людей» рассказывает о любви как одной из главных тем искусства. В экспозицию войдут более 60 произведений живописи, скульптуры и декоративно-прикладного искусства XX–XXI веков из фондового собрания Белгородского государственного художественного музея. Посетители увидят работы, посвященные романтическим чувствам, семье, материнству, дружбе, детям, родному краю, профессии и любви к животным. Экспозиция объединит реальные и придуманные истории художников и их героев, поможет по-новому взглянуть на знакомые образы и почувствовать, как любовь меняет восприятие мира. Иммерсивную часть выставки составят цифровые решения: отдельные произведения будут «оживлены» с помощью технологий искусственного интеллекта. Это позволит зрителям включиться в поиск новых смыслов и собственных интерпретаций.

172caaa5ff4b5048b50b54d4c9187d00.jpg

Выставка «Город влюбленных людей»

Сергей Голубов предпочитает работать в жанре пейзажа, изображая впечатления от состояний природы, портрета, натюрморта, в техниках акварели и масляной живописи. Посетители познакомятся с 20 избранными работами автора, опирающегося в своем творчестве на основной источник вдохновения – малую родину и Белгородчину. В 1988 году художник окончил Харьковский художественно-промышленный институт по специальности «Художник-график». С 1993 г. Сергей Петрович начал педагогическую деятельность в Белгородском колледже культуры и искусств до 1997 г., затем в Детской художественной школе до 2000 г. С 2000 г. по 2023 г. работал преподавателем отделения изобразительного искусства Детской школы искусств с. Большетроицкое Шебекинского городского округа, откуда и ушел на заслуженный отдых. В настоящее время художник каждую свободную минуту посвящает живописи и продолжает принимать активное участие в выставках и конкурсах.

b91ddcd53c80225e098db107937c07b6.jpg

Голубов

Выставка «Прозрачность мысли и цвета»

Выставка приурочена к 85-летию Гиви Дмитриевича Калмахелидзе, народного художника Российской Федерации профессора. Экспозиция носит ретроспективный характер и знакомит зрителей с творчеством графика. В нее войдут около 20 графических листов, раскрывающих все знаковые периоды творческого пути мастера. Выставка построена по тематическому и образно-сюжетному принципу и включает 4 тематических блока: «Раннее. Тема детства», «Метафизика архитектуры», «Предметный мир» и «Война. Серия «Красная площадь»». Среди экспонатов особое место занимают широко известные серии офортов «Город Орел» и «Красная площадь». В работах, посвященных Красной площади, художник размышляет о ключевых событиях истории нашей страны, избрав местом действия ее главную площадь. Это своеобразный рассказ автора о пройденном пути, в котором он демонстрирует верность избранной технике офорта и умение через черно-белую графику передать глубину исторической памяти, характер героев и поэзию повседневности.

3eb49a807dd3440258affffd48218b87.jpg

Архив автора

Выставка «Пространство памяти»

коллекции

культура для школьников

для детей

обучение

Набойка по ткани – один из древнейших видов декоративно-прикладного искусства. На Руси технология украшения тканей с помощью специальных деревянных штампов была известна с X века, а наибольшего расцвета достигла в XVIII – первой половине XIX века. Орнаментальные композиции с растительными мотивами украшали одежду, скатерти, полотенца и другие предметы быта, придавая им особую выразительность. В рамках мастер-класса «Цветы лета» участники познакомятся с традиционной техникой набойки по ткани и создадут авторскую салфетку, вдохновляясь произведениями декоративно-прикладного искусства из коллекции Белгородского государственного художественного музея. На занятии ребята научатся работать со штампами-манерами, освоят основные приемы нанесения акриловой краски на ткань и создадут декоративную композицию с растительными мотивами. Свободная роспись дополнит отпечатки, сделав каждую работу яркой и неповторимой. В результате мастер-класса у каждого участника получится оригинальная тканевая салфетка, выполненная в традиционной технике набойки. Занятие познакомит с одним из старейших видов декоративно-прикладного искусства и позволит прикоснуться к богатым традициям русского народного творчества.

79bf19375b0d71c9ceab067963c082e0.jpg

Мастер-класс «Цветы лета»

Полимерная глина – современный материал для декоративно-прикладного творчества, который открывает широкие возможности для создания оригинальных украшений и сувениров. Благодаря своей пластичности она позволяет передавать мельчайшие детали, имитировать различные материалы и воплощать самые разнообразные творческие идеи. В рамках мастер-класса «Забавный сувенир» участники познакомятся с произведениями декоративно-прикладного искусства из собрания Белгородского государственного художественного музея и, вдохновившись музейными экспонатами, создадут авторские броши из полимерной глины. На занятии ребята освоят основные приемы работы с материалом, научатся лепить декоративные элементы, прорабатывать мелкие детали и создавать гармоничную композицию. Каждый участник сможет проявить фантазию и разработать собственный дизайн украшения. В результате мастер-класса у каждого получится оригинальная брошь ручной работы, которая станет стильным аксессуаром и подчеркнет индивидуальность своего автора. Занятие познакомит участников с современными возможностями декоративно-прикладного искусства.

cbe06965cf95bebcf401edec825b402e.jpg

Мастер-класс «Забавный сувенир»

мастер-классы

Участники занятия создадут яркую игрушку из фетра. На мастер-классе они подробнее узнают о происхождении материала, который широко применяется современными рукодельницами, и его свойствах. Изначально фетр создают из пуха и остатков меха кролика, зайца и других мелких пушных зверей. Сам материал появился почти 400 лет назад, и до сих пор интерес к нему не угас. Применение фетра очень разнообразно: от детских игрушек до обивки мебели, шитья одежды и аксессуаров. Создать изделия из фетра может даже новичок. При помощи листового фетра нужного цвета, ножниц, иголки и нитки, а также синтепона или другого материала для набивки можно сделать игрушку-подвеску.

3d6271b10db3fc64f5b9769a531cad77.jpg

БГХМ

Мастер-класс «Веселая совушка»

Гранат с древних времен считается символом плодородия, изобилия и благополучия. Его яркий образ нередко встречается в декоративно-прикладном искусстве разных народов. В русских народных промыслах растительные мотивы занимают особое место, украшая предметы быта и придавая им праздничный, нарядный вид. Одним из самых известных видов художественной росписи по дереву является хохлома, отличающаяся выразительными растительными орнаментами и гармоничным сочетанием красного, черного, золотого и зеленого цветов.
В рамках мастер-класса участники познакомятся с произведениями декоративно-прикладного искусства из коллекции Белгородского государственного художественного музея и распишут деревянное панно с изображением граната, вдохновляясь традициями хохломской росписи.
На занятии ребята освоят основные приемы художественной росписи по дереву, научатся создавать декоративную композицию, подбирать гармоничные цветовые сочетания и работать с растительными орнаментами. Акриловые краски помогут сделать изображение ярким, выразительным и декоративным.
В результате мастер-класса у каждого участника получится оригинальное расписное панно, выполненное в традициях русского народного искусства. Занятие познакомит с особенностями хохломской росписи, основами композиции и декоративного оформления, а также поможет раскрыть творческие способности и художественный вкус.

dbeff7419ddc92d3a0a1f8fdbb9a7b7a.jpg

Мастер-класс «Яркий гранат»

Афиша