db51082b6e6f5ac553c1a23920524006.jpg

фотограф

Белгородский государственный художественный музей

Белгород

Белгородская

Победы

пушкинская карта

выставки

Постоянная экспозиция состоит из двух тематических залов. В первом зале расположены произведения живописи и скульптуры ХХ в., в хронологическом порядке отражающие основные тенденции развития советского реалистического искусства. Произведения второй половины ХХ в. сгруппированы в тематические комплексы, позволяющие погрузиться в атмосферу жизни СССР – события Гражданской и Великой Отечественной войн, романтику «сурового стиля», городскую среду и быт селян, ощутить пафос грандиозных строек советской эпохи. Во втором зале представлены шесть разделов: «Живопись XXI в.», «Скульптура XXI в.», «Художники Белгородского края», «Декоративно-прикладное и народное искусство», интерактивная экспозиция для детей «Арт-поход», а также сменный раздел «Графика XX–XXI вв.», обновляющийся два раза в год. В настоящее время фонды музея насчитывают более 6500 единиц хранения русского советского искусства. Для учащихся Белгородской области посещение бесплатно.

5c32414fb2dc0f217b8e03f2d21be04c.jpg

Экспозиция «Отечественное изобразительное искусство XX–XXI веков»

ГБУК «Белгородский государственный художественный музей»

eipsk

5540fffe5c1aa067309b4ffff4994614.jpg

ГБУК "БГХМ"

Музей Косенкова

Князя Трубецкого

В экспозицию вошли 20 произведений графики и живописи, а также инсталляции белгородской художницы и преподавателя Яны Серпуховой. Автор определяет формат своей выставки как экспериментальный. В основе творчества Яны Серпуховой – исследовательский подход. Несмотря на то, что графическая культура ее работ основана на классической школе, она стремится к новым, альтернативным методам представления реальности. Много лет занимаясь печатной графикой, Яна Серпухова отдает предпочтение линогравюре. Динамичные композиции ее графических листов с выразительным пятном и точной, уверенной линией создают сильный визуальный эффект. Оттиски сделаны с помощью офортного станка на бумаге авторского литья. Работы мастера отличаются высоким художественным уровнем исполнения. Помимо печатной графики, посетители увидят работы, выполненные маслом на клеенке и стекле, а также серию акварелей. Кроме того, будут представлены инсталляции из предметов, собранные автором в мастерской и напоминающие неповторимую атмосферу кабинетов редкостей эпохи Возрождения и барокко.

980bfcf40a6a768820b761fe4c5dd21d.jpg

Яна Серпухова

Выставка «Эксперименты на краю»

доступная среда

В холле первого этажа Белгородского художественного музея состоится открытие персональной выставки живописи Виктора Блинова «Новеллы Виктора Блинова», приуроченной к 85-летнему юбилею художника. Художник родился в селе Малое Солдатское Беловского района Курской области 5 декабря 1940 года. В 1961 году окончил Курское художественно-графическое педагогическое училище. В 1968 переехал в Белгород. Здесь Виктор Блинов работал в Белгородских художественно-производственных мастерских Художественного фонда РСФСР, занимался активной творческой деятельностью, участвовал во многих зональных, республиканских, зарубежных художественных выставках, выполнял росписи и мозаики (в соавторстве с Евгением Поленовым). В 1975 году художник принят в Союз художников СССР. С 1981 по 1992 был председателем правления Белгородской областной организации Союза художников РСФСР. С 1999 по 2004 годы занимал должность директора Белгородского государственного художественного музея. В экспозицию войдут живописные произведения автора в жанрах сюжетно-тематической картины, пейзажа, портрета и натюрморта. Пейзажи интересны сменяющимися впечатлениями внутренней динамики природы и внешней статичностью картины («Осенний вечер», «Золотой вечер», «Утро»). Портреты художника отличаются глубиной трактовки образа, точной передачей внутреннего мира персонажа (Триптих «Вдовы», «Портрет Василия Редькина»). Великому поэту Александру Пушкину мастер посвятил целый цикл работ («Пушкины. Сумерки», «В Михайловском. Горбатый мостик», «На Сороти»). Виктор Блинов обладал своей уникальной и узнаваемой манерой живописи, но всегда оставался верен традициям отечественной школы изобразительного искусства.

3bc9e4dfb85f30fcf63e5a087c981792.jpg

БГХМ

Выставка «Новеллы Виктора Блинова»

В экспозиции представлено более ста произведений скульптуры четырех представителей знаменитых московских художественных династий.Среди них: <ul><li>Дмитрий Тугаринов (род. 1955), народный художник России, профессор кафедры скульптуры и композиции Московского государственного академического художественного института имени Василия Сурикова; </li><li>Софья Тугаринова (1925–2017), керамист, мать Дмитрия Тугаринова;</li><li>Афина Попандопуло (род. 1960), жена Дмитрия Тугаринова;</li><li> Георгий Попандопуло (1916–1992), знаменитый советский скульптор-анималист, отец Афины Попандопуло.</li></ul> Выставка организована в рамках проекта «Искусство семьи», который реализуется фондом «Наследие» при поддержке Президентского фонда культурных инициатив. Посетители увидят произведения, предоставленные Дмитрием Тугариновым и Афиной Попандопуло, а также предметы из фондов Белгородского художественного музея. Подробности – по <a href="https://belghm.ru/vystavki-i-sobytiya/vystavki/anons-vystavok/vystavka-semya-skulptorov-posvyashh/?ysclid=mj2gbvqqw0235097340" target="_blank">ссылке</a>.

1a47c16ad06ad8a33cd8bc41e139e7f8.jpg

Н. Гончаренко

Выставка «Семья скульпторов»

Постоянная экспозиция «Отечественное изобразительное искусство ХХ века» из фондов БГХМ открывается в обновленном виде после годичного перерыва. Реэкспозиция этого периода была обусловлена тем, что фонды музея пополнились большим количеством новых интересных работ, в том числе ХХ века. Новая экспозиция хронологически разделена на два больших периода: на первую и вторую половину ХХ века. Посетители смогут познакомиться со 150 произведениями живописи и скульптуры музейного собрания. Среди авторов – выдающиеся мастера прошлого столетия: А. Куприн, А. Осмеркин, Д. Налбандян, Ю. Пименов, С. Герасимов, А. Цигаль, Д. Якерсон и др. Вторая половина столетия будет выстроена по тематическому принципу, позволяющему наиболее ярко и убедительно отразить жизнь людей советской и постсоветской эпохи в тематических блоках: «История России», «Суровый стиль», «Городская повседневность, детство, юность, зрелость», «Сельская жизнь страны, национальный колорит», «Советская индустрия, великие стройки страны, люди труда». Станковая скульптура в экспозиции будет размещена в хронологических рамках по тематическому и образно-сюжетному принципу в соответствии с темами живописных блоков. Несмотря на то, что раздел скульптуры ХХ века является самостоятельным разделом, вместе с живописью он образует смысловое и пространственное единство.

8c7e514acfbfdb6b2615de48a093795c.jpg

Горелик

Экспозиция «Отечественное изобразительное искусство ХХ века»

культура для школьников

для детей

обучение

Участники игры «Музейные сыщики» перевоплотятся в детективов. Им предстоит «предотвратить преступление международного масштаба» – спасти музей от похищения 20 произведений изобразительного искусства. Подсказкой послужит папка художника с уликами. Разгадывая шифры, изучая обрывки документов и фрагменты фотокартин, используя наблюдательность, внимание, скорость реакции, а также сплоченность, команды смогут успешно провести расследование. В процессе игры дети познакомятся с экспозицией музея, узнают о процессе создания произведений изобразительного искусства.Квесты проводятся по предварительной заявке для организованных групп от 15 человек. Телефон для предварительной записи: +7 (4722) 58-96-63.

8cc9340c962f9ce56d17dcae4506a354.jpg

Интерактивная игра «Музейные сыщики»

Взаимодействие с животными – важная часть нравственного воспитания, которое помогает формировать у детей положительные черты характера: ответственность и сострадание. Участники программы «Пушкинская карта» на занятии создадут рисунок в технике граттаж с изображением кота на фоне ночного неба. Граттаж – графическая техника рисования, в которой рисунок создается путем процарапывания слоя краски острыми инструментами. На черном фоне участники мастер-класса смогут выполнить светлый силуэт луны, а на нем – темный силуэт кота. Дополнит работу городской пейзаж.

e66da2c6e2dba3fc546916f923f24a15.jpg

Архив БГХМ

Мастер-класс «Пушистый наблюдатель»

мастер-классы

На занятии участники будут вырезать, красить, отпечатывать и создавать уникальные штампы. Эта техника рисования является разновидностью печатной графики. На специальной пластине из мягкого материала с помощью деревянных палочек выдавливается уникальный авторский рисунок, который впоследствии будет покрываться краской (в нашем случае гуашью) и отпечатываться на листе бумаги. Из получившихся штампов можно будет напечатать любую картину от натюрморта до пейзажа. Получившиеся штампы можно будет использовать неоднократно. Экспериментируя в данной технике можно быстро и легко получить разнообразные рисунки с изображениями цветов, животных, деревьев и любых окружающих предметов. На мастер-классе вы сможете отдохнуть, расслабиться и погрузиться в мир спокойствия и творческого процесса. И наконец, рисование поможет вам выразить себя через искусство. Все материалы для работы предоставляются музеем.

f7108e8846b9f3a6cb940e8fdcce2eb6.jpg

Практикум «Рисуй и отдыхай»

Во время музейного мастер-класса участники познакомятся с необычной техникой работы с цветной шерстью. На основе картин, представленных в экспозиции музея в разделе декоративно-прикладного творчества, будут созданы эксклюзивные поделки. Сотрудник музея покажет ребятам виды и приемы работы с материалом. С помощью объемного поэтапного выкладывания слоев шерсти будут создаваться акварельные переходы и смешение оттенков для реализации задуманной композиции каждого произведения. Изделие, оформленное в рамку, станет прекрасным подарком, который будет напоминать о приятном времяпровождении. Все материалы предоставляются организатором.

ea242987c8f69c6694ff02bb52df5ddc.jpg

Мастер-класс «Живопись шерстью»

Выставка носит ретроспективный характер. В экспозицию войдут живописные работы, созданные в авторском стиле рондизма, для которого характерно использование округлых форм и отсутствие прямых линий, в том числе – «Шахзаде Фирусшах», «И вот когда отлетает любовь. Мне чужд человеческий курятник», «Церковь у Рижского вокзала», «Я взвалю свое тело на телегу» и др. Юрий Косаговский – яркий представитель неофициального искусства СССР 1960–1990-х годов и второй волны авангарда. Окончил Московский полиграфический институт, с 1977 года – член Союза художников СССР. Провел более 20 персональных выставок в России и за рубежом. Его произведения хранятся в Третьяковской галерее, в Музее искусства модернизма – коллекции Костаки в Салониках, а также в частных собраниях России, Германии, Франции, США и других стран. Произведения для выставки предоставлены семьей художника и галереей ArtMaison (г. Москва).

2c31ce742c9e7ef3521500660453c7c0.jpg

Ю.Ю. Косаговский

Выставка «Планета Рондизм Юрия Косаговского»

На занятиях в студии «Школа керамики» посетители узнают много нового о глине и ее пластических свойствах, а сотрудники музея познакомят начинающих мастеров с особенностями ручной лепки. Лепка из глины ‒ прекрасный способ отдохнуть душой, отключиться от ежедневных проблем, изменить свою жизнь, впустив в нее творчество. Глина ‒ очень благодарный материал ‒ она пластична, податлива, послушна человеческим рукам. Участники занятия создадут уникальные авторские изделия в технике ручной лепки, а также распишут их специальными глазурями. Работа на гончарном круге на этом мастер-классе не осуществляется.

a11452f1195f9245eabefa7307c1b649.jpg

b0a9375272f854f03d87095250d2c2c1.jpg

b0ba9d4c19e5827cd66f40c611ca6eb6.jpg

8689fd7a36dd61b822b02e83ac57430f.jpg

Практикум в студии «Школа керамики»

Мастер-класс познакомит с одним из самых молодых видов изобразительного искусства и самым старым видом печатной графики – гравюрой. Каждый оттиск является произведением печатной графики. Оригиналом считается оттиск, напечатанный и подписанный самим художником. Гравюрой называют как оттиск с доски, так и саму гравированную печатную форму. Гравюра давно вошла в историю искусства, тесно переплелась с историей книгопечатания, полиграфией и издательским делом. На занятии профессиональный художник-график поделится своими секретами мастерства создания линогравюры и гравюры на картоне. Под его руководством можно пройти весь путь изготовления гравюры – от создания печатных форм матриц до получения с них при помощи печатной краски собственного тиражного произведения. Участники студии научатся использовать специальные инструменты и материалы, узнают, как работать на печатном станке. Занятия проводят члены Союза художников России Владимир Аксенов и Яна Серпухова.

83c9e101b201a6fdc37d2ed78f14c3ad.jpg

Мастер-класс «Мастерская печатной графики»

Афиша